漆画的当代性
摘要：目前漆画创作尽管有所兴起，但我们难以否认他在当代的整体环境中还处于一个边缘化的状态。在多元与并存的当代文化语境下，漆画的必须放在当代艺术发展的大环境中来思考。漆画的创作要体现时代性与民族性，要参与时代，表现时代，反映当下人们的精神状态，描绘当代人们的生存本质。当代漆画将是当代艺术一个新的生长点。
关键词：漆画 当代艺术 多元化 时代性 民族性
中国的漆画是一个既古老又年轻的画种，说他古老是因为它的可以追溯到7000年前的新石器时代，在数千年的历史长河中我国的漆艺术走过了曲折而又漫长的发展历程，成为中国传统文化的一个组成部分，跟水墨、陶瓷并称为中国三大传统艺术。说他年轻是因为直到20世纪80年代初才被国家正式定为一个独立画种，结束了艺术家、评论家、长期以来以传统工艺美术的视角品评漆艺的历史。从这之后到中国美协漆画艺委会成立，再到2007年全国性的漆画展，中国漆画一直在摸索中不断向前发展。今天的漆画家们在努力学习传统漆艺技法的基础上，为追求漆画最大的表现力与自由度，努力进行全方位的开拓，不仅题材内容有向多方向拓展的趋势，而且艺术表现语言也呈现出多样化，理论研究也取得了一定的进展。脱胎于传统髹漆装饰工艺的中国漆画，在保持浓郁东方色彩的同时，已初步显现出与当今人们审美情趣相适应的意味。但是，从目前国内漆画的发展情况来看，将漆画与同时期的油画、国画及其它艺术种类作横向比较，就会发现漆画作为当代美术中的一个独立画种，无论是在题材内容的宽泛度表现上，还是形式语言的多样性表现上，无论是在作品表面的气势氛围方面，还是在作品内在精神内涵方面，都与其它画种有一定的差距。目前漆画创作尽管有所兴起，但我们难以否认它在整体美术大环境中还处于一个边缘化的状态，除了从事漆画创作的群体相对较少外，还主要表现为创作观念滞后于其它画种，直接导致作品的题材内容缺少相应的时代感。抒情性与小品性的作品较多，而关注人的精神生存状态和当下社会热点问题的作品较少，这与漆画作为一个独立画种的地位很不相称。漆画要有突破，就必须摆脱工艺性思想的束缚，在题材内容和表现语言方面引入当代艺术观念，要结合时代精神和人们的当代审美趣味，才能使它不断向前发展。
在全球化和文化多元化的当今社会，美术创作越来越凸显出个人风格，正在呈现百花齐放的局面，当然漆画也不是孤立存在的，所以我们一定要把漆画的创作放在这个整体文化语境的大背景中来思考，放在国内外当代艺术的发展方向中来探索。评论家喜欢把西方1960年以来的艺术称为西方当代艺术；1960年以来的西方无论是社会还是艺术都发生了急剧的变化，艺术在风格和观念上都经历了一连串让人眼花缭乱的变化，从抽象表现主义、极少主义、波普艺术、一直到包括装置、影像，行为等的观念艺术。这一时期也被称为西方的后现代主义，在后现代主义时期“艺术成了一个人人、事事都可以出入的地方，推敲形式的可以进去，商品可以进去，讨论道德的可以进去，热心的也可以进去，沉湎于自我心灵感受的当然也可以进去，总之现在你可以拿艺术来表现任何事……所以不仅多元成为后现代艺术的特点，折中和混杂也成为后现代艺术的特点。”中国在实行改革开放以后，社会与文化都发生了历史性的巨变，受西方现代主义的影响和冲击，自20世纪90年代始，中国艺术领域出现了一批“新生代”画家，他们的艺术视野更加开阔，绘画风格更趋多样化。中国的艺术从来都没有像今天这样开放、包容与多元。“就形态史而言，进入当代艺术并不是模仿西方，而是艺术史的需要。同样，当代艺术的发展需要中国的参与，以使人们看到当代艺术的全球性景观。在中国引进西方艺术形态是必不可少的工作，否则我们就无法真正构成与西方平等对话的关系。当然，目前中国当代艺术还存在很多问题，主要表现为价值取向的混乱与社会责任感的缺失。中国艺术研究院研究员陈醉认为，中国近代以来在殖民，后殖民文化心理的影响和当今全球化背景与强势文化的渗透与挤压下，对外来强势文化表现出屈从与羡慕，从而导致主流意识淡化，民族精神淡薄。出现了一些世俗化，庸俗化的带有感官宣泄的作品，在寻求市场价值的强烈愿望的指使下，跟风、逐利、程式化和缺乏对大的热情和大众生活关切的作品大量涌现，抹掉了艺术的文化特性和人文价值。“在你面前出现的，无非是一团乱糟糟的贫乏与杂乱：亵神的快感、调侃的无聊、伪神学的自我表白、后殖民意识的繁衍、话语权争夺的闹剧、道德理想主义空洞的宣言以及名目繁多的小集团意识等等”不管是什么形式的当代艺术，我们需要的是参与时代，表现时代的艺术；是用新语言新观念来抒发当代人文情怀、正视当代问题，反映当下生活和人们的精神状态的艺术，是结合中国画的表现语言与西方现代艺术的表现手法，来描绘当代人的生存本质的艺术。漆画作为当今美术的一员同样也需要当代艺术观念的启发与指导。
每个时代都有属于自己的具有时代特色的艺术样式。当代艺术具有当今时代的风格，更具有凝聚这个时代文化特征的精神内涵。在这个多元并存的文化语境下，在油画、国画的创作理念和风格已经让人目不暇接，甚至有时让我们怀疑自己的眼睛的时候，不少漆画家却还在沉迷于材料的堆砌和技法的崇拜，从而陷入了“匠气”的尴尬境地，当然好的材料和技法会使画面出现意想不到的效果，但是脱离思想内容的材料和技法是空洞乏味的，所以积极拓展漆画创作的题材内容与表现语言已经成为迫切需要解决的问题，让漆画的创作更加彰显时代性与本土性、民族性的特色。
时代性是指当今时代的人们共同的审美理想和精神追求，身处今天的我们都深深的感受着这个时代变迁所带来的日新月异的变化，都市化、化、信息化、全球经济一体化迅速改变着人们对事物的看法和认识标准。也在一定程度上催生了文化的多元性。当今社会关于都市的话题正越来越多的出现在大众的话语中，新型的都市文化随着人们消费欲望的膨胀而日益成为社会的焦点话题。我们的城市人口越来越多，楼房越来越高，城市面貌日新月异，中国目前正在进行的广泛而深刻的都市化正在酝酿着思想意识、社会规范、伦理道德、和生活方式以及审美意识等方面的剧烈变革。“一种融合国际潮流和中国当代社会背景的都市视觉文化正在蓬勃兴起，这可以称之为“新都市主义”，对于那些站在当代艺术前沿的新锐艺术家们而言，中国目前正在进行中的城市化过程为艺术的创作提供了一个广阔的平台。”对那些随改革开放和城市化进程一起长大的青年艺术家而言，都市不仅是他们的生存背景，更是他们艺术实践的舞台。以都市为主题的当代艺术将展示年轻一代的艺术家对中国城市化各个层面的关照和思考，不断发展着新都市主义的鲜活风景和时代潮流。
当今技术发展日新月异，机技术的迅速发展和广泛应用已经渗入到各行各业，社会已经在我们不经意间进入了网络化、信息化的时代。网络化在改变着人们传统的交流与沟通方式，也在悄悄的改变着人们对道德观念的认识和评价标准。让人眼花缭乱的媒体宣传与商业广告构成了所谓的流行文化，快节奏的生活让人们有点力不从心，身处这样的时代让我们既兴奋又茫然，因此人的精神生存状态是复杂的、多变的。作为身在其中的当代艺术家要适应当今人们急剧变革的审美需求和丰富多变的精神世界，随时代的发展而不断创新，使作品的内容能鲜活地表述时代特色与时代精神。
谈到当代，就不能不提80后的一代年轻艺术家。他们有着与父辈们完全不同的成长经历，80后出生的人，一步步地感受着改革开放带来的时代变迁，他们拥有的文化积淀来自应试，来自父母的娇惯和宠爱，来自电影、电视的时尚，来自的虚拟。在这个文化杂交，多元共生的时代背景里，他们不知道什么叫做保守，有人颓废，有人积极，有人恶搞，以各种不同的面孔出现。从他们身上可以看到后信息时代人们的忙碌、孤独、寂寞、郁闷、失意，一种对自身存在的疑问、对生命、文化的困惑在这一代人身上浮现。同时他们也是和传统艺术距离最远而和当代艺术最近的观众和热情的参与者，他们善于用视觉语言沟通和表达自己的个性。80后的新艺术家虽然在人们眼里可能还显得稚嫩，但他们的新视角，他们的创作热情，完整的知识结构，独立的思考能力、以及他们的个性表现却不容小视。他们并不仅仅是轻狂，至少年轻的他们正兴致盎然地做着用艺术记载社会记忆，繁荣艺术市场的探索。并继续探索着当代艺术的方向。民族性是指不同的地域和民族与众不同的文化传统和艺术特色。我们强调民族性，可以使漆画家们摆脱全球化带来的文化单一化的负面影响。突破当代艺术流行的某种单一化模式，保持和发扬本民族传统中的优良基因，采用和吸收传统艺术中独特的表现手法，以多样化的个性鲜明的艺术风格丰富当代艺术的画廊。“这种兼容当代性与地域性的创新的作品，既具有时代精神的震撼力，又具有民族独特的表现力，才能满足当代人们多方面的审美需求，唤起人们普遍的情感共鸣。”
中国漆画的发展过程也具有显著的时代特征和民族情结，在当下全球化和多元化的文化语境中，要求漆画家们以更加开放和包容的姿态积极投身到漆画创作当中，像皮道坚老师所说的那样：重温我们曾经有过的对传统漆艺的丰富细腻感受，唤起我们淡忘了的文化记忆，不仅是中国当代漆艺传承与创造的前提，从文化复兴的意义上说，更不啻是中国当代艺术的一个新的生长点。
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