“以人为本”与“对比法”音乐教学的运用

来源:岁月联盟 作者:未知 时间:2010-08-31

【摘要】  要跟上时代的,转变砚念,创新教育模式,丰富教学内客,寓教于乐,使学生在轻松愉快中学习音乐。小学音乐教育在实施素质教育中能促进学生的思维能力的培养,通过音乐教育可不断提高学生的社会实践能力、审美能力,有效地加强品德教育。本文以“以人为本”为经,以“对比法”为纬,纵横经纬线达到对小学音乐教育的目的。

【关键词】以人为本  对比法  教学  教育 创新

 

    音乐是表达人们思想感情、反映社会现实的。人们通过对音乐作品的欣赏、演唱、演奏等音乐活动,能得到美的感受与享受(从生理感官到心理反映),从而达到增强身心健康、丰富精神生活的目的;同时,音乐又会对人体的神经、肌肉产生良好的影响,从而有利于对人的感受力、记忆力、想象力、敏捷反应力、综合分析力和形象思维能力的培养,有利于人的创造才能和表现能力的发挥。[1]

在国家新一轮课程改革实践中,人的生活意义、生命价值,人的生动、主动发展被提到了前所未有的高度。新课程倡导关注人的发展,善待生命的自主性,尊重生命的独特性,发掘生命的创造性,让孩子们的兴趣和向往、生活和理想、生命和创造在生机勃勃的课堂环境中焕发出来,飞扬起来。音乐教学是小学教育的重要组成部分,在音乐教育教学中进行创新精神和创造能力的培养是我们从事音乐教学的教师最首要的目的和任务。

                           以人为本的态度

“以人为本”就教育而言,就是以人的发展为根本,关爱人的生命及生存环境。认知心认为有效学习最重要的内部条件:一是学习者原有的知识基础,二是学习者主动的加工活动。从外部因素来看,主动来源于教师赞赏的笑脸、同学羡慕的眼神、家长满意的夸奖等,但更有效、更持久的“主动”来源于人的内部因素,即学习者的自身兴趣。

心理学家认为:兴趣是人乐于接触、认识某种事物并力求参与相应活动的一种心理倾向。但兴趣不是天生的,在小学阶段,除了少数从小乐感强,对学习音乐有浓厚兴趣的孩子之外,大多数孩子是按照家长的意愿学习音乐的。由于儿童的自制能力差,他们很难完成自己不感兴趣的事,更谈不上创新。培养学生在音乐学习中的创新兴趣,主要在于教师采用丰富有效地教学手段、灵活多变的教学方法、活泼新颖和充满感情的教学语言,在于音乐教学的各个环节上,将知识性与趣味性巧妙地结合起来。教师要善于为学生设计特定的创新情境,并引导学生进入情境中。这种感性认知的教学方法,符合儿童的心理特征,能激发出儿童的创新兴趣。同时,对学生创造性言行的适时表扬,可以大大激发学生的创新情感。儿童具有创造性,这一点毫无疑问,他们一旦认识到自己的创造被别人所认可,就可能引发出更大的创造兴趣,进而促使其创造性人格的形成。

                          “对比法”教学运用

在小学音乐教学中、教师往往根据学生的年龄特征,采用不同的教学方法加以引导、启发、帮助学生理解和掌握知识。“对比法”就成了一种较为直观、有效的方法,通过对两种截然不同的特征比较,让学生在对比中发现问题,进而解决问题。

一、唱歌教学中对比法的运用

要唱好一首歌. 必须将歌曲秦演唱上的艺术加工, 对歌曲进行处理 通过对比,将歌曲中内在因素加 表现, 歌曲的艺术形象就更加生动、富有生命力。

1、节奏上的对比

节奏是构成音乐最基本的元素,它赋予音乐无穷的生命力。如通过对歌曲《快乐的节日》 第一、三乐段、第二乐段不同节奏型的对比,便于学生了解歌曲旋律变化及演唱时的处理。另外,在解决重难点节奏时,可把相似的节奏并列排出,加以比较、区分,从而突破难点。

2、音乐记号作用的对比

各种音乐记号在音乐中具有不同的作用,为音乐作品起修饰、衬托、使作品更加完美 力度记号通过不同的强弱对比,将音乐形象表现的更加鲜明。歌曲《小风车》在演唱时,将风车受不同风力影响下转动速度的不同表现得形象、逼真。同时,学生也体会到了力度记号在歌曲中所起的作用。

3、歌曲处理中的情境对比

在低年级教学中,学生对音乐感受力稍差。教师单纯的说教往往达不到目的。学生在演唱时,把握不好音量和演唱情绪。杭州某小学音乐老师在教学生学习歌曲《小宝宝睡着了》一课中,要求学生用轻柔的亩音、优美抒情的情绪演唱歌曲。可是,学生在演唱时效果不理想。该老师在范唱后出示了一幅小宝宝安静睡觉的画面,当学生唱后,老师又出示了一副小宝宝大哭的画面。

并让学生自己思考: 小宝宗为什么会这样?这时,学生就会从自己的演唱上找答案,并能很快加以改正。如此直观而又有趣的情境对比, 更容易让学生理解。

二、欣赏教学中对比法的运用

欣赏是教学中的一个重要组成部分。通过欣赏各类优秀的中外声乐 器乐作品,开阔学生的音乐视野,提高学生对音乐的感受力和鉴赏能力、培养高尚的情操。

1.演唱(奏)形式的对比

在欣赏作品时, 对其演唱(奏)形式加以对比更能让听者理解作品特征。如合唱曲《黄河大台唱》与独唱曲《码头调》,不同的演唱形式衬托出作品不同的气势和内涵。民族乐器与西洋乐器的不同演奏形式,更能体现中、外风格迥异的文化特征。例如:古筝独奏曲《渔舟唱晚》与钢琴独奏曲《土耳其进行曲》,不同的乐器、不同的音色表现出不同的音乐形象。让学生在比较中开扩了视野、丰富了知识面, 感受了音乐的魅力。

2.音乐情绪的对比

学生对音乐的最初感受是对音乐情绪的感受。在欣赏作品时、将情绪截然不同的两首曲子对比来欣赏,就能准确把握作品的情绪。如歌曲《小白菜》所表现的是小白菜凄凉、悲惨的一生,全曲充满悲伤、无奈的情绪。另一首歌曲《春天在哪里》表现的却是春光明媚的景色及孩子们幸福的生活, 全曲充满欢快、喜悦的情绪,通过对比欣赏、学牛就能很快理解作品的情绪,达到事半功倍的效果。“教学有法而无定法”, 教学方法是在长期的教学实践中不断积累和起来,对比的方法虽然效果理想,但还需进一步探索,灵活加以运用,为音乐教学服务,达到育人的目的。

三、器乐教学中对比法的运用

目前, 已有许多学校将乐器引人课堂, 进一步调动了学生学习音乐的积极性, 丰富了音乐教学的内容。在器乐教学中,从演奏方法、演奏水平等方面加以对比,提高学生的演奏力。

1、演奏方法中的实验对比

在器乐教学中, 演奏方法是最重要的。方法不得当影响演奏效果,水平得不到提高。竖笛教学中、口风的正确把握是学生吹奏时的一个难点。低音区和高音吹奏时的不同口风运用, 学生往往把握不准。

针对这种情况,有些老师让学生用蜡烛做两个有趣的小实验:一个是用一口气将蜡烛吹灭,另一个是将火苗吹摇晃但保持不变。通过这两个实验学生体会到需要两种不同的气流。一个粗而深厚、一个细而悠长, 而在吹奏竖笛的高、低音时也就是用的这两种口风。不同的口风能吹出不同的音色,学生理解后就能将它用到竖笛的吹奏上,问题也就“迎刃而解” 了。

2、演奏水平的效果对比

在学生学会吹奏乐曲后将吹得好的和吹得差的演奏录音给学生播放;让他们听辨、对比不同的效果,进行纠错,这样能够提醒学生避免错误的重犯,同时也使学生对器乐曲的鉴赏能力提高了。

总之,在小学音乐中,培养学生的创新精神是当前教育改革及发展的方向,也是新的教育形势下对教师的更高要求。
[2]音乐教育方法要化,教学内容要现代化,要借助现代科技手段,运用多媒体搞好教学。增选具有时代气息的新作品,跟上时代前进的步伐,贴近学生,让中小学生在音乐教育的天地里健康成长。

 

[1] 曹理 缪裴言 中学音乐教学新编[C] 北京:高等教育出版社 1996  

[2] 钟启泉 音乐教育展望[M] 上海:华东师大出版社 2001

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